« Trainspotting (film) » : différence entre les versions

Bande originale de divers artistes
Sortie	février 1996
Durée	75:27
Genre	britpop, techno, dance, electronica, rock alternatif
Label	EMI / Capitol

Données clés
Titre québécois	Ferrovipathes
Réalisation	Danny Boyle
Scénario	John Hodge
Acteurs principaux	Ewan McGregor; Ewen Bremner; Jonny Lee Miller; Robert Carlyle; Kevin McKidd; Kelly Macdonald
Sociétés de production	Channel Four Films; Figment Films; The Noel Gay Motion Picture Company; PolyGram Filmed Entertainment
Pays de production	Royaume-Uni
Genre	comédie noire
Durée	93 minutes
Sortie	1996

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Trainspotting ou Ferrovipathes au Québec et au Nouveau-Brunswick est un film britannique réalisé par Danny Boyle et sorti en 1996. Écrit par John Hodge, le film est adapté du roman du même nom publié en 1993 par l'écrivain écossais Irvine Welsh.

Le film raconte les aventures de Mark Renton, dit « Rent Boy », interprété par Ewan McGregor, un jeune toxicomane d'Édimbourg qui tente de se sevrer de l'héroïne et de se séparer de sa bande d'amis qu'il considère comme néfastes. Au-delà de l'addiction à la drogue, le film explore les conditions de vie déplorables de la jeunesse dans une Écosse en pleine dépression économique dans les années 1990.

Trainspotting connaît un large succès critique et commercial. Au Royaume-Uni, pays où le film enregistre le plus d'entrées, il récolte 12 000 000 £, tandis qu'il rapporte 16 491 080 $ aux États-Unis. En outre, il a été présenté hors compétition à la quarante-neuvième édition du Festival de Cannes, où il a fait scandale^[1].

Qualifié de « symbole d'une génération »^[2], Trainspotting est devenu, au fil des ans, un film culte, révélant Ewan McGregor et Danny Boyle au grand public, qui s'étaient déjà affirmés deux ans plus tôt par l'intermédiaire du premier long métrage de ce dernier, Petits Meurtres entre amis (Shallow Grave). Irvine Welsh connaît aussi une certaine renommée après la sortie du film, bien qu'il en avait déjà acquis une certaine après la publication de son roman, de même que Kelly Macdonald, Ewen Bremner ou encore Kevin McKidd.

Une suite, T2 Trainspotting, sort en 2017. Elle n'est pas tirée du roman Porno, suite de l'œuvre originale publiée en 2002. Comme son prédécesseur, le film obtient des critiques généralement positives, mais un succès commercial moindre.

Résumé[modifier | modifier le code]

Dans les années 1990, à Édimbourg en Écosse, Mark Renton, 26 ans, surnommé « Rent Boy » (Ewan McGregor), se retrouve au chômage, une situation courante pour la plupart des jeunes Écossais de sa génération. Renton traîne dans la banlieue d'Édimbourg avec ses compagnons : Simon David Williamson, alias « Sick Boy » (Jonny Lee Miller), un fan de James Bond manipulateur et séducteur ; Daniel Murphy, dit « Spud » (Ewen Bremner), un homme simple d'esprit mais attachant ; Francis « Franco » Begbie (Robert Carlyle), un individu dangereux accro à l'alcool et à la violence ; et Tommy MacKenzie (Kevin McKidd), un homme honnête, passionné de musculation et fidèle à sa petite amie Lizzy (Pauline Lynch).

Pour financer leur consommation d'héroïne (excepté Begbie, qui préfère l'alcool, et Tommy, menant une vie saine), ils commettent de petits délits afin de se procurer leur drogue chez Swanney, surnommé la « Mère supérieure » (Peter Mullan).

Renton tente de se sevrer et prend des suppositoires à l'opium, fournis par Mikey Forrester (interprété par Irvine Welsh, l'auteur du roman original), un autre trafiquant, pour commencer son sevrage en douceur. Lors d'une soirée en boîte de nuit, il constate que le fait d'arrêter l'héroïne marque le retour du désir sexuel. Il courtise Diane (Kelly Macdonald), une jeune lycéenne délurée, et s'aperçoit, après avoir passé la nuit avec elle, qu'elle n'a que quinze ans. Horrifié, Renton veut mettre un terme à leur relation, mais Diane menace de le dénoncer s'il refuse de la revoir.

Après une excursion en plein air proposée par Tommy, Renton, Spud et Sick Boy décident de replonger dans l'héroïne. Peu de temps après, Lizzy quitte Tommy, en partie à cause de Renton, qui a substitué une cassette vidéo intime de leur relation par une vidéo d'un match de football. Profondément déprimé, Tommy se tourne alors vers l'héroïne. Même la tragique mort du bébé d'Allison, survenue en raison de la négligence de tous alors qu'ils étaient sous l'emprise de la drogue, ne les incite pas à arrêter. Renton et Spud sont ensuite arrêtés pour un petit délit. Spud écope de six mois de prison, mais Renton évite la peine en entamant une cure de désintoxication. Cependant, il rechute rapidement et est au bord de la mort par overdose. Face à cette situation critique, les parents de Renton optent pour une approche drastique en le confinant dans sa chambre jusqu'à ce qu'il se libère de son addiction. Malgré les difficultés rencontrées, Renton parvient finalement à surmonter son problème de dépendance.

Renton, désormais sobre, ressent un vide et une absence de sens dans sa vie. Il décide de rendre visite à Tommy, qui est devenu un toxicomane à plein temps et est séropositif. Sur les conseils de Diane, Rent Boy part pour Londres (Angleterre) et trouve un emploi dans une agence immobilière. Il apprécie sa nouvelle vie et commence à épargner de l'argent, tandis que Diane lui envoie des nouvelles de leurs amis. Cependant, Begbie, recherché pour un vol à main armée, utilise l'appartement de Mark comme refuge pour échapper à la police en Angleterre. Sick Boy, quant à lui, débarque à Londres pour des affaires louches et s'installe également chez Renton. Ce dernier se retrouve rapidement agacé par l'intrusion et les ennuis que cela entraîne.

Finalement, les trois amis retournent à Édimbourg pour assister aux funérailles de Tommy, décédé d'une toxoplasmose.

Sick Boy, ayant connaissance d'une énorme opportunité, propose à Renton, Spud et Begbie de s'associer pour acheter 2 kg d'héroïne au prix de 4 000 £, dans le but de réaliser un profit considérable en la revendant. Bien que réticent au début, Renton se laisse convaincre par l'appât du gain. Les quatre hommes se rendent à Londres où ils parviennent à vendre l'héroïne à un trafiquant pour la somme de 16 000 £. Alors qu'ils célèbrent leur succès, Renton suggère à Spud de partir avec lui en emportant l'argent, mais ce dernier est trop effrayé par Begbie pour accepter.

Très tôt le matin, Renton prend le sac contenant l'argent et décide de partir seul. Spud le voit s'en aller mais choisit de ne rien dire aux autres. Renton laisse 4 000 £ dans un coffre pour Spud, marquant ainsi sa volonté de lui laisser une part du profit, puis prend la décision de commencer une nouvelle vie.

Fiche technique[modifier | modifier le code]

Sauf indication contraire ou complémentaire, les informations mentionnées dans cette section peuvent être confirmées par les bases de données Allociné et IMDb.

Titre original et français : Trainspotting
Titre québécois : Ferrovipathes
Réalisation : Danny Boyle
Scénario : John Hodge, d'après le roman Trainspotting d'Irvine Welsh
Direction artistique : Tracey Gallacher
Décors : Kave Quinn
Costumes : Rachael Fleming
Photographie : Brian Tufano
Son : Ray Merrin, Brian Saunders, Mark Taylor
Montage : Masahiro Hirakubo
Production : Andrew Macdonald
Coproduction : Christopher Figg

Sociétés de production^[3] : Channel Four Films, Figment Films, The Noel Gay Motion Picture Company et PolyGram Filmed Entertainment
Société de distribution^[3] : PolyGram Filmed Entertainment (Royaume-Uni), PolyGram Film Distribution (France)
Budget : 1 500 000 £^[4]
Pays de production : Royaume-Uni
Langue originale : anglais
Format^[5] : couleur - 35 mm - 1,85:1 - son Dolby SR
Genre : Comédie noire
Durée : 93 minutes
Dates de sortie^[6] :
- Royaume-Uni : 23 février 1996 (sortie nationale), 19 juin 2016 (Festival international du film d'Édimbourg)
- France : 13 mai 1996 (Festival de Cannes 1996), 19 juin 1996 (sortie nationale), 10 octobre 2002 (Cherbourg-Octeville Festival of Irish and British Film)
- Canada : 26 juillet 1996
- Suisse : 16 août 1996
Classification^[7] :
- Royaume-Uni : 18 - Suitable only for adults (Interdit aux moins de 18 ans)^[8].
- France : Interdit aux moins de 16 ans (visa d'exploitation n^o 90005 délivré le 24 mai 1996)^[9].

Distribution[modifier | modifier le code]

Ewan McGregor (VF : Damien Witecka) : Mark « Rent Boy » Renton
Ewen Bremner (VF : Didier Brice) : Daniel « Spud » Murphy
Jonny Lee Miller (VF : Thibault de Montalembert) : Simon « Sick Boy » David Williamson
Robert Carlyle (VF : Franck Capillery) : Francis « Franco » Begbie
Kevin McKidd (VF : Christophe Brault) : Thomas « Tommy » MacKenzie
Kelly Macdonald (VF : Véronique Volta) : Diane Coulston
Peter Mullan (VF : Pierre Baux) : Swanney, « la Mère supérieure »
Susan Vidler : Allison
Eileen Nicholas : Madame Renton
James Cosmo (VF : Jo Doumerg) : Monsieur Renton
Shirley Henderson (VF : Valérie Karsenti) : Gail Houston
Pauline Lynch (VF : Marjorie Frantz) : Lizzy
Stuart McQuarrie : Gav Temperley / le touriste américain
Irvine Welsh : Mikey Forrester
Kevin Allen : Andreas
Keith Allen (VF : Bernard Métraux) : le dealer
Dale Winton : l'hôte du jeu télévisé
Lauren et Devon Lamb (non-crédités) : Dawn, le bébé d'Allison

Sources et légende : version française (VF) sur Voxofilm ^[10]

Production[modifier | modifier le code]

Le producteur Andrew Macdonald lit Trainspotting, premier roman de l'écrivain écossais Irvine Welsh, dans un avion en décembre 1993 et sent son potentiel pour en faire un film^[11]. Il met sur le projet le réalisateur Danny Boyle et le scénariste John Hodge, tous deux très enthousiastes, en février 1994^[12]. Boyle persuade Welsh de lui céder une option sur les droits d'adaptation du livre en lui envoyant une lettre où il écrit notamment que « Macdonald et Hodge sont les deux Écossais les plus importants depuis Kenny Dalglish et Alex Ferguson^[11]. » Welsh approuve également le fait que les trois hommes ne veuillent pas faire du film un drame social et comptent le rendre accessible à un public assez large. En octobre 1994, Hodge, Boyle et Macdonald passent beaucoup de temps à discuter quels chapitres du livre seront transposés à l'écran, et Hodge termine le premier script en décembre^[11]. Macdonald trouve un financement en concluant un accord avec Channel 4, chaîne de télévision britannique connue pour financer des films indépendants^[12].

La phase de préproduction débute en avril 1995, et Ewan McGregor, qui a déjà travaillé avec Boyle, Hodge et Macdonald sur Petits meurtres entre amis (1994), leur film précédent, est tout de suite engagé pour tenir le rôle principal^[11]. Pour préparer son rôle, McGregor lit des ouvrages sur l'addiction au crack et à l'héroïne et rencontre des anciens drogués, apprenant comment préparer une dose d'héroïne avec une cuillère^[13]. Il se rase également le crâne et perd treize kilos. Boyle dit qu'il voulait pour le personnage de Renton un acteur qui fasse penser à « Michael Caine dans Alfie le dragueur et Malcolm McDowell dans Orange mécanique », quelqu'un de très ambigu, repoussant et charmeur à la fois^[12]. Ewen Bremner, qui a joué le rôle de Renton dans l'adaptation du livre au théâtre, accepte d'interpréter le personnage de Spud, alors que Jonny Lee Miller est choisi par Boyle pour le rôle de Sick Boy, en prenant l'accent de Sean Connery lors du casting. Pour le personnage de Begbie, Boyle pense tout d'abord à Christopher Eccleston avant de changer d'avis et d'engager Robert Carlyle, et le réalisateur cherche une actrice sans aucune expérience pour interpréter Diane et passe des annonces dans des boîtes de nuit et des magasins avant de réussir à trouver Kelly Macdonald (qui, malgré ce que son nom peut laisser suggérer, n'a aucun lien de parenté avec le producteur)^[11]. Irvine Welsh, l'auteur du roman original, joue un petit rôle dans le film, celui du trafiquant Mikey Forrester qui donne à Renton des suppositoires à l'opium au tout début du film quand ce dernier essaye de « décrocher ».

Le tournage du film a lieu pendant l'été 1995 et dure sept semaines. Bien que l'action du film se situe à Édimbourg, capitale de l'Écosse, il est tourné en grande partie à Glasgow, dans une ancienne fabrique de cigarettes pour la plupart des intérieurs, ainsi qu'à Édimbourg pour la première scène et à Londres pour les dernières^[14]. En raison du budget limité et des contraintes au niveau de la durée du tournage, la plupart des scènes sont faites avec une seule prise. Lors de la scène des toilettes, où Renton perd ses suppositoires d'opium, les excréments sont en réalité de la sauce au chocolat. Quant à la fameuse scène où McGregor s'enfonce dans le sol à la suite d'une overdose, l'équipe de décoration construit une plate-forme au-dessus d'une trappe pour l'y faire descendre^[12]. Pour l'esthétique du film, Boyle est influencé par les couleurs des peintures de Francis Bacon, qui représentent « une sorte de territoire intermédiaire entre la réalité et le fantasme^[11]. »

Bande originale[modifier | modifier le code]

La bande originale du film est un grand succès. L'album est classé à la 17^e place du classement des meilleures bandes originales du cinéma établi en 2011 par le magazine Entertainment Weekly^[15]. Elle utilise des chansons d'artistes reconnus (Lou Reed, Iggy Pop, New Order), ainsi que des morceaux de la vague britpop (Pulp, Blur, Elastica, etc). Trainspotting compte à son actif deux bandes originales, éditées chez EMI, contenant soit des musiques tirées du film (première bande originale, orange), soit un mélange entre des musiques du film et des musiques ayant inspiré le réalisateur (deuxième bande originale, verte).

1996 : Trainspotting: Music from the Motion Picture

Iggy Pop, Lust for Life
Brian Eno, Deep Blue Day
Primal Scream, Trainspotting
Sleeper, Atomic (reprise de Blondie)
New Order, Temptation
Iggy Pop, Nightclubbing
Blur, Sing
Lou Reed, Perfect Day
Pulp, Mile End
Bedrock feat. KYO, For What You Dream Of
Elastica, 2:1
Leftfield, A Final Hit
Underworld, Born Slippy^[16]
Damon Albarn, Closet Romantic

1997 : Trainspotting #2: Music from the Motion Picture, Vol. #2

PF Project featuring Ewan McGregor, Choose Life
Iggy Pop, The Passenger
Underworld, Dark and Long (Dark Train Mix)
Georges Bizet, Carmen Suite No.2
Sleeper, Statuesque
David Bowie, Golden Years
Ice MC, Think About the Way
Leftfield, A Final Hit
Heaven 17, Temptation
Iggy Pop, Nightclubbing (Baby Doc Remix)
Fun Boy Three, Our Lips Are Sealed
Primal Scream, Come Together
Joy Division, Atmosphere
Goldie, Inner City Life
Underworld, Born Slippy/NUXX (Darren Price Mix)

Accueil[modifier | modifier le code]

Accueil critique[modifier | modifier le code]

Il a reçu un accueil critique très positif, recueillant 89 % de critiques favorables, avec un score moyen de ^8,2⁄₁₀ et sur la base de 56 critiques collectées, sur le site Rotten Tomatoes^[17]. Sur le site Metacritic, il obtient un score de ⁸³⁄₁₀₀, sur la base de 27 critiques collectées^[18]. Derek Malcolm, du Guardian, évoque « une extraordinaire réussite et une découverte sensationnelle^[19] ». Pour Neil Jeffries, du magazine Empire, c'est un film « dont le Royaume-Uni peut être fier », porté par « une distribution fantastique et une bande originale étourdissante^[20] ». Desson Howe, Washington Post, met en avant « la verve irrévérencieuse du film, accentuée par un montage dynamique et le langage très coloré des protagonistes » et estime qu'il « s'empare des sujets les plus scabreux et les rend drôles^[21] ». L'Express évoque un film sulfureux, contenant « une bonne dose d'humour à froid », salue la remarquable interprétation des acteurs principaux et le compare à un « Orange mécanique des années 90^[22] ». Michel Pascal, du Point, délivre une critique négative, estimant que « le roman-culte d'Irvine Welsh méritait mieux que ce traitement mode et faussement provocateur dans sa délirante surenchère d'images-chocs » malgré une « grandiose bande originale^[23] ».

Time Magazine l'a classé troisième meilleur film de 1996^[24]. En 1999, le British Film Institute le classe 10^e meilleur film britannique de tous les temps^[25]. En 2004, il a été élu lors d'un sondage public meilleur film écossais de tous les temps^[26]. En 2008, le magazine Empire le classe à la 316^e place dans sa liste des 500 meilleurs films de tous les temps^[27]. En 2017, le magazine Time Out le classe à la 10^e place dans sa liste des 100 meilleurs films britanniques de tous les temps^[28]. Il figure dans le Top 250 du classement des films de l'Internet Movie Database, basé sur les votes du public, avec une note moyenne de ^8,2⁄₁₀^[29].

Box-office[modifier | modifier le code]

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Trainspotting sort dans les salles de cinéma britanniques le 23 février 1996 et rapporte 12,3 millions de £ durant toute son exploitation sur grand écran^[30], soit l'équivalent de 3,5 millions d'entrées^[31].

Au moment de sa sortie en Amérique du Nord, le 19 juillet 1996, le film avait rapporté plus de 18 millions de dollars en Grande-Bretagne. Il a d'abord ouvert dans huit cinémas aux États-Unis et au Canada et a rapporté 33 000 $ par écran lors de son premier week-end. Le film s'est étendu à 357 écrans et a fait 16,4 millions de dollars en Amérique du Nord^[32], devenant l'un des films les plus rentables de 1996 en sortie limitée^[33]. Trainspotting était le film britannique le plus rentable de 1996, et à l'époque c'était le quatrième film britannique le plus rentable de l'histoire^[34]. Outre les 12 millions de livres sterling au Royaume-Uni, le long-métrage engrange 72 millions de dollars au niveau international^[35]. Sur la base d'un rapport coût/rendement, Trainspotting était le film le plus rentable de l'année^[36].

En France, Trainspotting sort en salles le 19 juin 1996 et totalise 1 051 859 entrées en fin d'exploitation^[37].

Distinctions[modifier | modifier le code]

Entre 1996 et 2017, Trainspotting a été sélectionné 59 fois dans diverses catégories et a remporté 23 récompenses^[38]^,^[39].

Récompenses[modifier | modifier le code]

Année	Festivals de cinéma	Prix	Lauréat(es)
1996	Awards Circuit Community Awards	ACCA du meilleur scénario adapté	John Hodge
	Boston Society of Film Critics Awards	BSFC Award du meilleur film	-
	British Academy Film and Television Arts Awards^[38]^,^[39]	BAFTA Film Award du meilleur scénario adapté	John Hodge
	National Board of Review	NBR Award des dix meilleurs films	-
	Seattle International Film Festival	Golden Space Needle Award du meilleur film	-
	Seattle International Film Festival	Golden Space Needle Award du meilleur réalisateur	Danny Boyle
	Warsaw International Film Festival	Prix du public	Danny Boyle
1997	BAFTA Awards, Scotland	BAFTA Scotland Award du meilleur film	Andrew Macdonald, Danny Boyle et John Hodge
	BAFTA Awards, Scotland	BAFTA Scotland Award du meilleur acteur dans un film	Ewan McGregor
	Bodil Awards	Bodil du meilleur film non américain	Danny Boyle
	Brit Awards	Brit de la meilleure bande son	-
	Czech Lions	Czech Lion du meilleur film en langue étrangère	Danny Boyle
	Empire Awards	Empire Award du meilleur film britannique	-
		Empire Award du meilleur début	Ewen Bremner
		Empire Award du meilleur réalisateur britannique	Danny Boyle
		Empire Award du meilleur acteur britannique	Ewan McGregor
	Evening Standard British Film Award	Evening Standard British Film Award du meilleur scénario	John Hodge^{[Note 1]}
	London Critics Circle Film Awards	ALFS Award de l'acteur britannique de l'année	Ewan McGregor
	London Critics Circle Film Awards	ALFS Award du producteur britannique de l'année	Andrew Macdonald
	Prism Awards	Prism Award du Long métrage théâtral	-
2017	20/20 Awards	Felix du meilleur scénario adapté	John Hodge
		Felix de la meilleure chanson	(pour Lust for Life)
		Felix du meilleur montage	Masahiro Hirakubo

Nominations[modifier | modifier le code]

Année	Festivals de cinéma	Catégorie	Nommé(es)
1996	Australian Film Institute	Nomination au prix du meilleur film étranger	Andrew Macdonald
	Awards Circuit Community Awards	Meilleur film	Andrew Macdonald
		Meilleur réalisateur	Danny Boyle
		Meilleure photographie	Brian Tufano
		Meilleur montage de film	Masahiro Nishikubo
		Meilleur acteur dans un second rôle	Robert Carlyle
	Boston Society of Film Critics Awards	Meilleur scénario	John Hodge
	British Academy Film and Television Arts Awards	Nomination au prix Alexander Korda du meilleur film britannique	Andrew Macdonald et Danny Boyle
	Festival de Cannes^[39]	Longs métrages - Hors-compétition	Danny Boyle
1997	BAFTA Awards, Scotland	Meilleur scénariste	John Hodge
		Meilleur acteur dans un film	Robert Carlyle
		Meilleure actrice dans un film	Kelly Macdonald
	Chicago Film Critics Association Awards	Acteur le plus prometteur	Ewan McGregor
	Chicago Film Critics Association Awards	Meilleur scénario adapté	John Hodge
	Chlotrudis Awards	Meilleur réalisateur	Danny Boyle
	Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards	Meilleur film	-
	Film Independent Spirit Awards	Meilleur film étranger	Danny Boyle
	Italian National Syndicate of Film Journalists	Ruban d'argent européen	Danny Boyle
	London Critics Circle Film Awards	Film britannique de l'année	-
	London Critics Circle Film Awards	Réalisateur britannique de l'année	Danny Boyle
	MTV Movie Awards	Meilleure performance exceptionnelle	Ewan McGregor
	MTV Video Music Awards	Meilleure vidéo de film	Iggy Pop (pour Lust for Life)
	Online Film & Television Association	Meilleur film dramatique	Andrew Macdonald
	Online Film & Television Association	Meilleur scénario adapté	John Hodge
	Oscars / Academy Awards^[38]^,^[39]	Meilleur scénario adapté	John Hodge
	Satellite Awards	Meilleur film dramatique	Andrew Macdonald
		Meilleur acteur dans un second rôle dans un film dramatique	Robert Carlyle
		Meilleur scénario adapté	John Hodge
	Turkish Film Critics Association (SIYAD) Awards	Meilleur film étranger	3ème place
	Writers Guild of America Awards	Meilleur scénario basé sur du matériel déjà produit ou publié	John Hodge
2017	20/20 Awards	Meilleur réalisateur	Danny Boyle
		Meilleur acteur	Ewan McGregor
		Meilleur acteur dans un second rôle	Robert Carlyle
		Meilleure direction artistique	Kave Quinn
		Meilleure conception de costumes	Rachael Fleming
		Meilleur film	-

Article annexe[modifier | modifier le code]

Psychotrope au cinéma et à la télévision

Notes et références[modifier | modifier le code]

Notes[modifier | modifier le code]

↑ A égalité avec Emma Thompson pour Raison et sentiments (1995).

Références[modifier | modifier le code]

(en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Trainspotting (film) » (voir la liste des auteurs).

↑ Institut national de l'audiovisuel, « Le film "Trainspotting" fait scandale au festival de Cannes » (vidéo), F2 Le Journal 20H, sur ina.fr, 13 mai 1996 (consulté le 29 avril 2021).
↑ « « Trainspotting » - Lust for Film - Maze.fr », sur Maze, 10 novembre 2019 (consulté le 8 décembre 2021).
↑ ^{a et b} « Trainspotting - Société de Production / Sociétés de distribution » ({(en) sociétés partenaires), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).
↑ Alexander Walker, Icons in the Fire: The Rise and Fall of Practically Everyone in the British Film Industry 1984–2000, Orion Books, 2005 p. 237.
↑ « Trainspotting - Spécifications techniques » (spécifications techniques), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).
↑ « Trainspotting - Dates de sortie » (dates de sortie), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).
↑ « Trainspotting - Guide Parental » ((en) guide parental), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).
↑ (en) « Classification Parentale au Royaume-Uni », sur bbfc.co.uk (consulté le 15 septembre 2020).
↑ « Visa et Classification - Fiche œuvre Trainspotting », sur CNC (consulté le 15 septembre 2020).
↑ « Fiche de doublage de Trainspotting », VoxoFilm (consulté le 1^er mai 2011)
↑ ^{a b c d e et f} (en) Gareth Grundy, « Hey! Hey! We're the Junkies! », Neon,‎ février 1998, p. 102-103
↑ ^{a b c et d} (en) Jeff Gordinier, « Stupor Heroes », Entertainment Weekly (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) Mark Jolly, « Trainspottings Engine That Could », Interview,‎ août 1996, p. 107
↑ (en) « Trainspotting Film Locations », sur movie-locations.com (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « 100 Best Movie Soundtracks », Entertainment Weekly, 23 janvier 2011 (consulté le 16 décembre 2014)
↑ Le titre est crédité Born Slippy mais la chanson présente sur l'album est Born Slippy .NUXX, issue de la face B du single Born Slippy.
↑ (en) « Trainspotting », sur Rotten Tomatoes (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « Trainspotting », sur Metacritic (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) Derek Malcolm, « Trainspotting », The Guardian (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) Neil Jeffries, « Trainspotting », Empire (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) Desson Howe, « 'Trainspotting': A Wild Ride », The Washington Post (consulté le 1^er mai 2011)
↑ « My God, quel scandale! », L'Express (consulté le 1^er mai 2011)
↑ Michel Pascal, « Trainspotting », Le Point (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « The Best Cinema of 1996 », Time Magazine (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « Nul Britannia », British Film Institute (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « Trainspotting wins best film poll », BBC (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « The 500 Greatest Movies of All Time », Empire (consulté le 1^er mai 2011)
↑ (en) « The 100 Best British Films », Time Out (consulté le 23 novembre 2017)
↑ « Trainspotting », Internet Movie Database (consulté le 23 novembre 2017)
↑ « Box-office/business for Trainspotting », sur IMDb, 13 mars 2017 (consulté le 24 décembre 2021).
↑ « Trainspotting au box-office britannique et européen », sur lumiere.obs.coe.int (consulté le 24 décembre 2021).
↑ « Trainspotting » [archive du 1^er juillet 2009], sur Box Office Mojo (consulté le 16 avril 2009)
↑ « Top 20 '96 Domestic Limited Releases », Variety,‎ 4 novembre 1996, p. 20
↑ Lash, Scott; Lury Celia (2007) Global Culture Industry: The Mediation of Things, Polity, (ISBN 978-0-7456-2482-2), p. 167.
↑ Duncan J Petrie, « Contemporary Scottish Fictions—Film, Television, and the Novel: Film, Television and the Novel », Edinburgh University Press,‎ 2004, p. 101–102
↑ Leonard Klady, « Pix get ratio-active », Variety,‎ 10 février 1997, p. 1
↑ « Box-office de Trainspotting », sur JP's Box-office (consulté le 24 décembre 2021).
↑ ^{a b et c} « Trainspotting - Distinctions » ((en) récompenses), sur l'Internet Movie Database (consulté le 14 septembre 2020).
↑ ^{a b c et d} « Trainspotting - Distinctions » (fiche film), sur Allociné (consulté le 14 septembre 2020).

Liens externes[modifier | modifier le code]

Sur les autres projets Wikimedia :

Trainspotting (film), sur Wikiquote

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[40] A égalité avec Emma Thompson pour Raison et sentiments (1995).

[m.ina.fr-1] Institut national de l'audiovisuel, « Le film "Trainspotting" fait scandale au festival de Cannes » (vidéo), F2 Le Journal 20H, sur ina.fr, 13 mai 1996 (consulté le 29 avril 2021).

[2] « « Trainspotting » - Lust for Film - Maze.fr », sur Maze, 10 novembre 2019 (consulté le 8 décembre 2021).

[imdb_Sociétés-3] {a et b} « Trainspotting - Société de Production / Sociétés de distribution » ({(en) sociétés partenaires), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).

[icon-4] Alexander Walker, Icons in the Fire: The Rise and Fall of Practically Everyone in the British Film Industry 1984–2000, Orion Books, 2005 p. 237.

[Imdb_Technical_Spécification-5] « Trainspotting - Spécifications techniques » (spécifications techniques), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).

[Imdb_Release_Info-6] « Trainspotting - Dates de sortie » (dates de sortie), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).

[Imdb_Guide_Parental-7] « Trainspotting - Guide Parental » ((en) guide parental), sur l'Internet Movie Database (consulté le 15 septembre 2020).

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